Arnaud Martin est un artiste peintre Français, né en 1990 à Paris. Il a commencé sa formation artistique à l'académie Julian de 2009 à 2011, puis a obtenu un master en arts appliqués à l'Ecole de Communication Visuelle de Paris.
Démarche artistique :
Par les couleurs les tracés et les lignes, nous sommes plongés dans un univers narratif chargé de sacré et de symbolique.
L’humain est au cœur des œuvres et sa présence nous plonge dans l’univers permettant de lui fixer une échelle ainsi qu’une temporalité. On peut le voir souvent seul comme vivant une histoire sur laquelle nous aurions un point de vue externe. Il représente donc le contexte mettant le temps et le lieu en valeur. Cette histoire est celle du parcours initiatique, de la découverte, de l’accomplissement et le dépassement de l’homme face à l’adversité et au mystère.
Démarche plastique :
L'aquarelle sert parfaitement la spontanéité de la création laissant place à la surprise et aux effets plastiques tandis que la plume et l'encre de chine définissent les zones de précision par de fines lignes. L'ensemble crée un contraste harmonieux: celui du précis face au brumeux, du clair face à l'obscur, du calcul face à l'aléatoire, de la nature face à la construction humaine."
Arnaud Martin is a French painter, born in 1990 in Paris. He began his artistic training at the Julian Academy from 2009 to 2011, then obtained a master's degree in applied arts at the Ecole de CommunicationVisuelle de Paris.
Artistic approach:
Through colors, strokes and lines, we are immersed in a narrative universe loaded with the sacred and symbolism.
The human is at the heart of his artworks and his presence plunges us into the universe allowing us to set a scale and a temporality for him. We can often see him alone as living a story on which we would have an external point of view. He therefore represents the context highlighting time and place. This story is that of the initiatory journey, of discovery, of accomplishment and the surpassing of man in the face of adversity and mystery.
Plastic approach:
Watercolor perfectly serves the spontaneity of creation, leaving room for surprise and plastic effects, while pen and Indian ink define the areas of precision with fine lines. The whole creates a harmonious contrast: the precise versus the foggy, of the light versus the dark, of calculation versus the random, of nature versus human construction."