Artiste plasticien
Artiste plasticien
Je suis plasticien et je travaille essentiellement avec 2 matériaux que je recycle , le métal et le cuir , pour leur proriètés réfléchissantes et pour leur esthétique plastique laissée par l’empreinte du temps. Car ce qui
m’intéresse c’est ce supplément d’âme imprégné dans une matière dont l’usure laisse deviner son vécu comme la peau les rides ou les traits d’une personne.
J’incorpore ensuite cette matière brute dans des compositions abstraites et semi-figuratives en ayant pris soin auparavant de la polir , de la patiner , de retravailler la texture et la réflexion des surfaces pour en sublimer l’usure.
Je travaille le métal à plat et en volume sur la toile avec une approche sculpturale. J’ai toujours comme objectif l’effet que va produire la lumière extérieure sur la surface de la matière de manière à ôter l’aspect
figé d’une oeuvre . Je cherche à rendre l’oeuvre vivante grâce à la lumière qui va dessiner et faire varier les volumes en se posant dessus.
J'utilise le cuir avec une approche plus picturale. Contrairement au peintre qui va apporter la lumière de manière artificielle dans son oeuvre avec ses couleurs , c’est en travaillant sur la décoloration du cuir au soleil pendant plusieurs mois que j’obtiens l'effet d'une lumière naturelle imprégnée dans la matière organique . Je constitue ainsi ma palette de couleur pour l’exploiter ensuite dans mes compositions en utilisant un scalpel de marqueteur à la place du pinceau.
Mes compositions abordent des thèmes variés , urbain , végétal , animal , sociétal sous la forme figurative et abstraite avec comme dénominateur commun esthétisme et poésie. Je ne reste pas figé dans un style je préfère rester libre. Picasso disait que « le style est la prison de l’artiste» ..
Mes oeuvres qu’elles soient de métal ou de cuir sont le fruit d’une recherche sur l’harmonisation et l’expression du rapport entre la couleur et la forme , la texture et l’émotion tactile , la lumière réfléchie sur la matière et l’interaction du monde extérieur à l’oeuvre , tel un échange entre le monde interieur de l'artiste et celui qui le regarde .
I am a visual artist and I work mainly with 2 materials that I recycle, metal and leather, for their reflective properties and for their plastic aesthetic left by the imprint of time. Because what interests me is this extra soul imbued in a material whose wear reveals its experience like skin, wrinkles or the features of a person.
I then incorporate this raw material into abstract and semi-figurative compositions, having previously taken care to polish it, patina it, and rework the texture and reflection of the surfaces to enhance their wear.
I work the metal flat and in volume on the canvas with a sculptural approach. I always have as an objective the effect that the external light will produce on the surface of the material so as to remove the frozen appearance of a work. I try to make the work come alive thanks to the light which will draw and vary the volumes by falling on it.
I use leather with a more painterly approach. Unlike the painter who will bring light artificially into his work with his colors, it is by working on the fading of leather in the sun for several months that I obtain the effect of natural light impregnated in the organic material. . I thus constitute my color palette to then use it in my compositions using a marquetry scalpel instead of a brush.
My compositions address varied themes, urban, plant, animal, societal in figurative and abstract form with aesthetics and poetry as the common denominator. I don't stay stuck in a style, I prefer to stay free. Picasso said that “style is the artist’s prison”.
My works, whether in metal or leather, are the result of research into the harmonization and expression of the relationship between color and shape, texture and tactile emotion, light reflected on the material and the interaction of the world outside the work, such as an exchange between the interior world of the artist and the one who looks at him.
