Artiste peintre
Artiste peintre
‘ Je suis né à Paris, mais j’ai grandi entre la Sologne et le Béarn.
Je suis entré en école d’Arts Graphiques en 2009 à Blois. C’est dans cette école, ETIC dirigée par Cathy Beauvallet, que j’y ai appris auprès d’illustrateurs et de graphistes édités, les différentes techniques en dessin académique, de peinture et illustration.
Après trois années passées par la suite, cette fois à Toulouse, entré à l’école des Beaux-Arts puis formé en design textile, que je remonte à la capitale pour travailler auprès de jeunes créateurs de mode. À ce jour, je me consacre complètement à la peinture et présente mon travail lors d’expositions en collectif, et sur différents salons parisiens.
J’ai cette volonté de raconter sur mes toiles une histoire humaine, qui j’espère pourra toucher de nombreuses personnes.
Je travaille en organisant plusieurs séances de croquis avec un modèle. L’objectif étant de mettre en scène des histoires questionnant les émotions à travers le langage corporel. J'explore le corps et ses gestes, l'intimité d'une posture ou d’un regard, pour y construire une esthétique qui souhaite saisir son spectateur. Ma passion du dessin est stimulée par ce besoin exutoire de confesser mon histoire personnelle, mon existence créative.
Tel un miroir, ma vision artistique et son résultat présentent donc naturellement le corps humain et animal, aux morphologies réalistes, au centre du sujet. C'est une vision humaniste, volontaire à l'interprétation de la liberté du corps, ses mouvements et l'expression. Je ne cherche pas encore à surpasser une réalité, mais interpréter mes émotions à travers l'exercice du dessin et de sa matière. Le résultat de mes recherches plastiques transcris l’idée d’une empreinte, j’utilise une technique qui consiste à poser différents enduits acryliques, que je transforme rocailleux, accidentés telle une surface minérale brute, pour que cette dernière y accueille un dessin léger à l’eau et transparent. Deux oppositions techniques et graphiques, soudainement complémentaires.
Dans cette nouvelle série de tableaux, conçue pour cette exposition avec la galerie « le33mai », et construite à travers la personnalité de ma modèle Sarah Tanguy, j’ai voulu évoquer une génération féminine fraîche de légèreté, expressive et libre. C’est la danse d’une femme contemporaine qui célèbre l’arrivée des jours nouveaux, les jours solaires. Ces tableaux veulent décrire cette idée de transition, une volonté de progression optimiste. Les chardons évoquent mes échappées libres vers les montagnes des Pyrénées Atlantiques et ma famille dès que je le peux ; ils symbolisent la sécurité, une force indépendante et prolifique.
C’est le printemps, le temps des fleurs, le temps des transitions émotionnelles, visibles aussi à travers notre nature et la sensualité des couleurs de nouveau dévoilée.
Les corps se réchauffent et s’abandonnent. L’esprit veux s’apaiser et lutte contre l’idée d’un avenir incertain.
‘I was born in Paris, but I grew up between Sologne and Béarn. I entered Graphic Arts school in 2009 in Blois. It was in this school, ETIC directed by Cathy Beauvallet, that I learned from published illustrators and graphic designers the different techniques in academic drawing, painting and illustration. After three years subsequently, this time in Toulouse, entering the School of Fine Arts then training in textile design, I returned to the capital to work with young fashion designers. To date, I devote myself completely to painting and present my work during collective exhibitions, and at various Parisian trade fairs.
I want to tell a human story on my paintings, which I hope can touch many people. I work by organizing several sketching sessions with a model. The objective is to stage stories that question emotions through body language. I explore the body and its gestures, the intimacy of a posture or a look, to construct an aesthetic that wishes to capture its viewer. My passion for drawing is stimulated by this need to express my personal history, my creative existence. Like a mirror, my artistic vision and its result naturally present the human and animal body, with realistic morphologies, at the center of the subject.It is a humanist vision, voluntary in the interpretation of the freedom of the body, its movements and expression. I am not yet seeking to surpass a reality, but to interpret my emotions through the exercise of drawing and its material. The result of my plastic research transcribes the idea of an imprint, I use a technique which consists of applying different acrylic coatings, which I transform rocky, uneven like a raw mineral surface, so that the latter accommodates a light drawing. water and transparent. Two technical and graphic oppositions, suddenly complementary.
In this new series of paintings, designed for this exhibition with the “le33mai” gallery, and constructed through the personality of my model Sarah Tanguy, I wanted to evoke a fresh female generation of lightness, expressive and free. It is the dance of a contemporary woman who celebrates the arrival of new days, solar days. These paintings want to describe this idea of transition, a desire for optimistic progression. Thistles evoke my free escapes to the mountains of the Pyrenees Atlantiques and my family whenever I can; they symbolize security, independent and prolific strength. It’s spring, the time of flowers, the time of emotional transitions, also visible through our nature and the sensuality of colors revealed again. The bodies warm up and surrender. The mind wants to calm down and fights against the idea of an uncertain future.
