‘ Je suis né à Paris, mais j’ai grandi entre la Sologne et le Béarn.

Je suis entré en école d’Arts Graphiques en 2009 à Blois. C’est dans cette école, ETIC dirigée par Cathy Beauvallet, que j’y ai appris auprès d’illustrateurs et de graphistes édités, les différentes techniques en dessin académique, de peinture et illustration.  

Après trois années passées par la suite, cette fois à Toulouse, entré à l’école des Beaux-Arts puis formé en design textile, que je remonte à la capitale pour travailler auprès de jeunes créateurs de mode. À ce jour, je me consacre complètement à la peinture et présente mon travail lors d’expositions en collectif, et sur différents salons parisiens.

J’ai cette volonté de raconter sur mes toiles une histoire humaine, qui j’espère pourra toucher de nombreuses personnes. 

Je travaille en organisant plusieurs séances de croquis avec un modèle. L’objectif étant de mettre en scène des histoires questionnant les émotions à travers le langage corporel. J'explore le corps et ses gestes, l'intimité d'une posture ou d’un regard, pour y construire une esthétique qui souhaite saisir son spectateur. Ma passion du dessin est stimulée par ce besoin exutoire de confesser mon histoire personnelle, mon existence créative.

Tel un miroir, ma vision artistique et son résultat présentent donc naturellement le corps humain et animal, aux morphologies réalistes, au centre du sujet. C'est une vision humaniste, volontaire à l'interprétation de la liberté du corps, ses mouvements et l'expression. Je ne cherche pas encore à surpasser une réalité, mais interpréter mes émotions à travers l'exercice du dessin et de sa matière. Le résultat de mes recherches plastiques transcris l’idée d’une empreinte, j’utilise une technique qui consiste à poser différents enduits acryliques, que je transforme rocailleux, accidentés telle une surface minérale brute, pour que cette dernière y accueille un dessin léger à l’eau et transparent. Deux oppositions techniques et graphiques, soudainement complémentaires.  

Dans cette nouvelle série de tableaux, conçue pour cette exposition avec la galerie « le33mai », et construite à travers la personnalité de ma modèle Sarah Tanguy, j’ai voulu évoquer une génération féminine fraîche de légèreté, expressive et libre. C’est la danse d’une femme contemporaine qui célèbre l’arrivée des jours nouveaux, les jours solaires. Ces tableaux veulent décrire cette idée de transition, une volonté de progression optimiste. Les chardons évoquent mes échappées libres vers les montagnes des Pyrénées Atlantiques et ma famille dès que je le peux ; ils symbolisent la sécurité, une force indépendante et prolifique.

C’est le printemps, le temps des fleurs, le temps des transitions émotionnelles, visibles aussi à travers notre nature et la sensualité des couleurs de nouveau dévoilée. 

Les corps se réchauffent et s’abandonnent. L’esprit veux s’apaiser et lutte contre l’idée d’un avenir incertain.